3.5.11

Análisis de guiones: Torrente 4. Lethal crisis (spoilers)


Retomo estos análisis de guión después de unas cuantas semanas de ausencia. Esta vez le toca a uno de los grandes éxitos de la temporada, la cuarta parte de Torrente, escrita, dirigida y protagonizada por Santiago Segura.

Como siempre, os advierto de que, a partir de aquí todo estará lleno de spoilers o, en castellano castizo torrentiano, cosas que te pueden joder la peli si no la has visto.

Tú verás si sigues leyendo, moreno.

Breve resumen

José Luis Torrente arma un desastre como encargado de seguridad de una boda. Posteriormente, cuando malvive en la miseria, recibe un encargo que resulta ser una encerrona. Acaba detenido. Logra salir de la cárcel para descubrir que quien le tendió la trampa fue el padre de la novia, resentido por el desastre que armó en la celebración de la boda. Torrente logra derrotar a este individuo pero… acaba en la cárcel de nuevo.

Pequeño análisis de la estructura

Detonante de la acción:

Torrente, con su habitual incompetencia, provoca un extraordinario caos en la boda de la hija del millonario Rocamora. Minuto 7.

Primer acto:

Sin trabajo ni dinero, Torrente trata de sobrevivir en la miseria. Tras diversos episodios lamentables y humillantes, conoce a un simplón llamado Ring Ring. De pronto, unos hombres se ponen en contacto con él.

Primer punto de giro: Cuando peor le van las cosas, Torrente recibe una oferta: le pagarán una fortuna por matar a un hombre. (Minuto 22)

Segundo acto:

Torrente trata de elaborar un plan y de reunir a un grupo para cometer el crimen. Encontrar cómplices fiables le resulta difícil. Incluso Ring Ring, su nuevo socio, le deja en la estacada. Torrente, que ha tratado por todos los medios de no cometer personalmente el crimen, se ve obligado a hacerlo. Sin embargo, cuando va a llevarlo a cabo, se encuentra con que todo ha sido una trampa. La presunta víctima ya ha sido asesinada y la policía le detiene como si fuera el culpable. Minuto 34.

Ya en prisión, Torrente trata de defenderse de los internos y se busca aliados para intentar la huida. Un primer plan, que tiene como excusa un partido de fútbol, fracasa pero… el segundo intento, aprovechando un viaje del coro de la cárcel, tiene éxito. Gracias a la ayuda de sus amigos del bar, Torrente ya está en la calle.

El ex policía amenaza a Ring Ring y localiza a quien le hizo el encargo.

Segundo punto de giro: Torrente se entera de que quien tramó la emboscada en su contra fue el millonario Rocamora. (Min. 74)

Tercer acto: Para vengarse de Rocamora, Torrente le chantajea utilizando unas fotos de su hija. Logra acabar con el millonario pero… acaba detenido de nuevo por la policía. Ha vencido a su antagonista, pero regresa a prisión.

Protagonista: José Luis Torrente, ex policía miserable y corrupto.

Antagonista: Rocamora, millonario despiadado.

Objetivo del protagonista: Vivir una existencia de vicio, pereza y degeneración pero en libertad.

Aliados: Ring Ring, Peralta (amigo protector en la cárcel), Tío Gregorio, Barragán (y todos los del bar).

Obstáculos, reveses: detención de Torrente, enfrentamiento con los demás presos…


Mi análisis:

En esta serie de análisis, creo que es la primera vez que escribo sobre una comedia pura. Antes fueron "Buried", "La Red Social", "También la lluvia" y "El discurso del Rey". Me encuentro con un serio problema: creo que la opinión que uno tenga sobre la película depende básicamente de... si le hacen gracia sus chistes. "Torrente 4. Lethal Crisis" tiene una trama leve y, en mi opinión, correctamente construida pero que resulta, básicamente, una percha de la que colgar gags del personaje. Gags soeces que algunos espectadores encontrarán insoportables y otros hilarantes.

Como digo, la estructura de Torrente 4 me parece eficaz, bastante sencilla y no especialmente original. Torrente se granjea un enemigo en la primera secuencia. Sin él saberlo, ese enemigo le tiende una emboscada que le lleva a prisión. Logra escapar y vengarse de su enemigo, aunque el final es agridulce, al ser Torrente detenido de nuevo.

Personalmente opino que la trama está correctamente llevada y es sorprendentemente “convencional” de acuerdo a los criterios clásicos de guión.

La clave de la saga de Torrente es, como todos podéis imaginar, el personaje de José Luis Torrente. Las historias que le ocurren son, básicamente, excusas para dar lugar a gags del personaje, enfrentándole a situaciones que dan lugar a cualquiera de sus aberrantes reacciones. La decisión de Segura suele ser introducir a este personaje en algún caso policial o pseudopolicial en el que Torrente debe enfrentarse a algún villano omnipotente, trasunto hispano de los malvados de James Bond. De hecho, la parodia del mítico espía británico resulta evidente en los títulos de crédito iniciales. En mi opinión, como siempre ocurre en las películas de Torrente, suelen ser las escenas de estos caricaturescos villanos las que más desentonan en las películas. Aunque la selección de los actores que los encarnan es muy peculiar, siempre en mi opinión, sus secuencias suelen ser muy poco verosímiles.


Todo lo contrario ocurre con las escenas del inframundo de borrachos, prostitutas y pequeños delincuentes en el que Torrente se mueve como un cerdo en su charco. El primer acto de esta entrega de Torrente se toma su tiempo para describir la miseria económica y moral en la que vive el ex policía: hace cola para conseguir comer en un comedor social, se pelea por basura con unos gamberros callejeros, alquila ilegalmente su piso a emigrantes sudamericanos con los que es evidentemente racista, engaña a un tonto para que le pague un peep show…

En mi opinión se trata de un primer acto muy descriptivo en el que la trama tarda en arrancar. Sin embargo, también es cierto que se trata, posiblemente, de la parte más realista y verosímil de la película. Se puede ver incluso, en esta parte, un cierto comentario crítico a la actualidad de nuestro país: la crisis económica general, la relación con los emigrantes, etc.

Más allá de la secuencia inicial precréditos que ilustra el desastroso último trabajo de Torrente, la trama propiamente dicha desaparece hasta el minuto 24, cuando Torrente recibe un misterioso encargo.

El encargo consiste en asesinar a un individuo del que nada sabíamos hasta entonces. Cuando todos sus supuestos socios le abandonan, Torrente, acuciado por su nefasta situación económica, debe llevar a cabo el crimen él solo. Se encuentra entonces con que se trata de una emboscada. La policía le detiene inmediatamente.

Gracias a una eficaz elipsis, lo siguiente que vemos es a Torrente encarcelado por un crimen que no cometió.

Este asunto, que Torrente sea acusado de injustamente tiene, sorprendentemente, poca importancia en la historia. Torrente apenas protesta por haber sido detenido y dedica todas sus fuerzas a sobrevivir en prisión con ardides vergonzantes y a elaborar toscos planes de huida para los que recluta a los más tontos de la prisión. Ocupa mucho espacio en el segundo acto de la película el plan de fugarse, a lo “Evasión o Victoria”, aprovechando un partido de fútbol que organiza a modo de “cortina de humo”. El partido que, como prácticamente todas las escenas de la película, está trufado de cameos y apariciones de personajes conocidos, resulta también sorprendentemente intrascendente: el plan de huida fracasa y, en el intento, fallecen varios de los compinches de Torrente. Después de tanto esfuerzo para lograr fugarse, la huida se consigue de un modo mucho más sencillo y menos preparado (con la ayuda de los colegas del bar que frecuenta Torrente, aprovechando un viaje del coro de la cárcel).

Los segundos actos suelen ser los más difíciles de escribir y… con frecuencia, los más difíciles de ver también. Un guionista suele saber cómo empezar su historia y cómo concluirla. Pero… ¿cómo desarrollarla convincentemente a lo largo de toda su duración? ¿Cómo dar la impresión de que la trama avanza a lo largo de esa larga extensión en la que se pueden dar pasos adelante pero… no demasiados? Muchas veces, esa parte de la historia se convierte en una sucesión de fracasos del protagonista de los que se rehace poco a poco, con la ayuda de algún socio y gracias a los cuales aprende algo que le lleva a solucionar, finalmente, su problema al final (si lo logra, claro). En Torrente 4 los minutos dedicados al plan de fuga frustrado (el partido de fútbol) se revelan, cuando éste fracasa, como bastante inútiles: Torrente logra huir de una forma más sencilla y mucho menos “sembrada” por el guionista, ¿para qué entonces, se ha dedicado tanto tiempo al famoso partido de fútbol? ¿Sólo para introducir los cameos de los futbolistas invitados?.

Sin embargo, como ya he escrito un par de veces en la comedia las digresiones son mucho más admitidas que en otros géneros. Si a uno le hace gracia un chiste, un personaje o una situación, considerará que conservarlos en la historia ha sido una buena idea. Estoy seguro de que muchos espectadores de Torrente han disfrutado de toda esa parte, de todas esas escenas carcelarias (llenas de peleas entre celebridades de YouTube y cameos de futbolistas) aunque no fueran esenciales para la historia.

El tercer acto comienza, a grandes rasgos, con la fuga de Torrente. El corrupto ex policía se enfrenta a su gran antagonista. Como la sed de justicia nunca ha sido una gran prioridad para el personaje, Torrente decide obtener dinero del millonario Rocamora chantajeándole con unas comprometedoras fotos de su hija que fueron tomadas en la primera secuencia de la película. Imagino que, a estas alturas, el espectador ha olvidado ese momento o, como yo, no le da demasiada importancia. Rocamora finge ceder al chantaje pero, de nuevo, trata de tender una emboscada a Torrente y su socio Ring Ring. Esta vez no consigue su objetivo. Los sicarios de Rocamora acaban matándose entre sí, Rocamora muere, Ring Ring y Torrente sobreviven a una larga serie de explosiones de coches voladores.


Las secuencias de acción de la película resultan bastante espectaculares y, a la vez, en mi opinión, excesivamente largas. Conforme avanza la película y la trama gana más importancia, la comedia va desapareciendo y gana enteros la acción. Es aquí donde, personalmente, entiendo que empeora la película: la trama de thriller resulta esquemática, el villano poco creíble y sus sicarios, estereotipados.

Afortunadamente, en esta entrega, Torrente apenas pasa tiempo con estos malos de cómic. La mayor parte de la película transcurre entre personajes que nos resultan mucho más reconocibles: putas, borrachos, obsesos sexuales, tacaños, idiotas, enfermos mentales... ¿Por qué todos estos lamentables ejemplares nos resultan tan reconocibles? ¿Por qué Torrente y su séquito parecen describir tan bien la España actual (y probablemente también la de siempre)? Ésa ya es otra cuestión y, seguramente, no soy yo la persona adecuada para contestarla.

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19.4.11

Entrevista a Daniel Castro "Ilusión"

P: Hola, Daniel, ¿cómo va el rodaje?

R: Hola, muchas gracias por hacerme esta entrevista para Bloguionistas. Sigo mucho vuestra web y para mí es un honor que me entrevisten en ella. El rodaje va bien, a un ritmo discontinuo como estaba previsto.

P: ¿Es cierto que estás financiando todo con tu propio dinero?

R: Sí, así es. Estoy pagando los gastos pero, lamentablemente, no puedo permitirme pagar al equipo. Ojala pudiera, pero eso sí que dispararía los gastos y sería imposible que lo financiara. Si se obtuvieran beneficios con la peli, una parte iría para ellos, por supuesto.

P: ¿Has intentado obtener algún tipo de subvención para este proyecto? ¿Has tanteado a alguna productora?

R: Bien, este asunto es interesante. Sí, presenté una versión inicial del guión a las ayudas a la escritura de guión. No hubo suerte en el ICAA, tampoco en la Comunidad de Madrid ni en la Comunidad Foral de Navarra. Y eso que en alguno de los casos iba con el aval de una productora más o menos conocida. El ser rechazado en las ayudas a la escritura del guión me hizo pensar que tampoco iba a ser fácil obtener ayudas para la producción del largometraje. Me parece que, en parte, se debe a que es un guión, y un proyecto que no entra exactamente en los parámetros habituales del cine “subvencionable”.

P: ¿Qué entiendes por cine “subvencionable”?

R: Bien, yo puedo hablar por mi experiencia, y sólo digo que cuanto más serio (en el sentido de no cómico) es un proyecto, cuanta mayor relevancia social tiene, cuanto más cara, ambiciosa y “convencional” es la propuesta de producción, más fácil es obtener una buena subvención. Si, en cambio, lo que presentas es un proyecto barato, cómico, de producción “guerrillera” y sin mensaje social alguno, resulta muy difícil obtener ayudas públicas.

P: También es posible que te hayan denegado esas ayudas por que el guión fuera simplemente malo.

R: Bien, es una posibilidad, sí.


P: Pero no es lo que piensas, ¿verdad?

R: No, yo opino que es un proyecto que no entra en los esquemas de las subvenciones. Por eso ni siquiera intenté obtener ayudas a la producción.

P: Podías haberlo intentado, ¿no? El “no” ya lo tenías…

R: Presentarte a subvenciones supone un esfuerzo y una subordinación a unos plazos, una espera hasta que lleguen las concesiones, la sumisión a unas fechas de entrega y rodaje, hacer contratos a todos los trabajadores… en una convocatoria que leí, pedían que se contrataran como mínimo a dos meritorios procedentes de cierta comunidad autónoma. En mi rodaje estamos trabajando cuatro o cinco personas. ¿De verdad tengo que contratar y traerme a dos jóvenes (a un 40 por ciento más de equipo) de cierta comunidad para poder cobrar una ayuda? Podría intentar falsear esto, pedir que la gente se empadronara en esa comunidad, falsear los contratos con esos jóvenes pero…. No quiero hacer ese tipo de cosas. Yo quiero hacer una película no un máster en contabilidad creativa.

P: Bien, ha quedado claro pero… ¿por qué no el “crowdfunding”? Los de “El Cosmonauta” se lo están montando muy bien.

R: Bien, sí, los de “El Cosmonauta” tienen un proyecto complejo, que exige una mayor financiación que el mío. Además, por lo que sé, han trabajado en publicidad y son muy hábiles a la hora de crear eventos y merchandising de su peli… en mi caso, prefiero no dedicar tantos esfuerzos a esta fase y, en cambio, centrarme en hacer la peli, que, sobre guión, es relativamente sencilla, lo antes y mejor posible. No descarto, ni mucho menos, recurrir al crowdfunding para fases concretas posteriores al rodaje: financiación de la postproducción, distribución por festivales, pago de copias… Eso sí, opino que todo el que contribuya a la producción de esta película debe obtener algo a cambio, a partir de cierta cantidad, por lo menos, una copia en DVD y un beso del director en el lugar de su cuerpo que elija.


P: ¿Se verá alguna vez “Ilusión” en los cines de toda España?

R: No, no creo. En buena parte de España no hay cines. Ni siquiera los hay en unas cuantas capitales de provincias. Si no tienes oportunidad ni de ver “Torrente 4”, imagínate lo nuestro. Si películas producidas por empresas solventes no pueden estrenarse, si grandes películas pequeñas sólo se ven en festivales, lo más posible es que “Ilusión” no vaya a estrenarse en cines, al menos, no de manera extensa. Pero, no nos engañamos, son contadas las películas pequeñas que ganan dinero con sus estrenos en cine. Los que estamos haciendo esta peli lo sabemos. Pero lo que también sabemos es que queremos hacer una peli buena. Una peli de la que estemos orgullosos. Por ahora lo estamos consiguiendo. Pero aún queda mucho por hacer.

P: Es bonito pero… poco práctico, ¿se quedará la película en la lata, en el disco duro o donde sea?

R: No. La enviaremos, sin pasar a 35mm (es decir, en soporte digital), a todas las distribuidoras, todas las productoras, todos los festivales, todas las comunidades de vecinos, todas las plataformas de vídeo en Internet, para que la peli pueda ser comprada y vista por todo el mundo posible.

P: ¿Cuánta pasta te estás dejando en esto?

R: Puedo dejarme entre quince y veinte mil euros. No tengo más.

P: ¿De dónde sale?

R: De un par de cuentas que tengo en distintos bancos.

P: Ya, pero… ¿cómo llegó ahí?

R: Llevo casi quince años trabajando de guionista, he ahorrado. También vendí una opción de guión el año pasado.

P: ¿Recuperarás el dinero?

R: Eso espero. Pero no será fácil. Si no lo recupero, lo consideraré bien invertido: por un máster en dirección, producción e interpretación hubiera pagado más.

P: Esa es otra, tú eres el protagonista. No eres actor profesional. ¿No te da miedo? ¿No te da vergüenza?

R: Bueno… a veces sí me da un poco de miedo y vergüenza. Otras veces pienso que, ¿por qué no? Yo he escrito el papel para un personaje que conozco y que he interpretado varias veces ya, en cortos y en una peli. Lo haré técnicamente peor que un actor profesional, pero… sabré exactamente qué quiere el director de él, porqué escribió el guionista esa frase así… ya sólo por el rato que me ahorro explicando las cosas a un actor, creo que puede merecer la pena.


P: ¿Sabes que todo esto se puede ver como un monumento a tu ego?

R: Sí, es posible… ¿te refieres a la película?

P: Sí, claro. Pero… también a esta entrevista.

R: ¿Por?

P: Entrevistarse a uno mismo es algo bastante loco.

R: Ya. Puede ser… pero bueno, creo que lo hizo Truman Capote… creo recordar que también Almodóvar…

P: Ya, pero ellos ya eran gente importante. Compararse con ellos es bastante loco también.

R:…

P: Hay gente en el manicomio por cosas menos graves que esta…

R: ¿Qué? ¿Por esto de autoentrevistarse?

P: Sí.

R: ¿Tan grave lo ves?

P: Diría que es un narcisismo patológico.

R: Pero bueno, tú y yo somos lo mismo, ¿no? ¿Por qué me tratas con tanta dureza? ¿Eh? ¿Por qué? ¿No habíamos quedado en que esto era promoción? ¿Por qué insistes en boicotearme, siempre? ¿Eh? ¿Por qué me haces esto?

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15.3.11

Entre pelusas

Escribo esto desde el suelo de mi casa. El ordenador también está en el suelo. Igual que casi todos mis libros, rodeados de pelusas que han aparecido al mover algunos muebles. Otros muebles todavía siguen en su sitio. Pocos. Las estanterías pronto irán a la terraza, cubiertas de plástico. Los chicos de Arte consideran que son horribles, grandes y pesadas. A partir de ahora las miraré de otra manera. A los de Arte también.

A los de Arte les gustan mis vinilos. Quieren unas cuantas portadas bien a la vista. El LP de Marvin Gaye, el de Kraftwerk, el de Magical Mistery Tour... Las lámparas de IKEA no molan. Pues tengo dos iguales...

Fuera: te destrozan el decorado.

Joder.

Una alfombra, unos cojines, aquí el tocadiscos...

Así los tendría este personaje.

Joder, yo lo he escrito. Lo voy a interpretar. Y dirigir. Pero no sé cómo coño tendría los libros. Ni los discos.

Hace unos meses escribí un post sobre un aspecto interesante de la relación entre el texto literario y el cine. Venía a decir que la imagen da mucha más información que la palabra... pero a la vez da mucha menos. Es decir, una descripción puede indicar "Fuera caía una terrible tormenta. Truenos y relámpagos. De pronto, alguien llamó a la puerta. Ella se asustó al escuchar aquellos golpes, que sonaban como aldabonazos sobre un ataúd de madera."

En este ejemplo que me acabo de inventar (no busquéis la novela de la que viene), una imagen dará más información visual y sonora sobre la tormenta. Escucharemos cada gota de agua. También veremos el perfil de la casa que se ilumina con cada relámpago y podremos decir si tiene un tejado a dos aguas o no. Veremos que hay una teja rota y que el canalón que baja por la pared está visiblemente oxidado. Veremos la mano que llama a la puerta ¿Parece de mujer? ¿Lleva un guante? O veremos el salón en el que retumban los aldabonazos y la delicada puntilla que adorna la cómoda del recibidor. Veremos a la chica que se estremece en el sillón de cuero. Veremos su peinado, su vestido, los restos de una lamentable operación de cirugía estética que ha sufrido la actriz.

En cambio, por bueno que sea el sonidista, por buena que sea la mezcla, casi ningún espectador llegará a imaginar que los golpes en la puerta suenan como aldabonazos sobre un ataúd de madera. Muchos verán incluso a la chica mirar hacia la puerta pero... ni siquiera sacarán en claro que está asustada. A veces, parece que el lenguaje tiene la capacidad de generar imágenes... pero que la imagen es capaz de crear sensaciones y ambientes, pero no palabras o conceptos indudables.

Ahora, con los de Arte, trato de imaginar todo lo que no está escrito. Todo lo que quedó en off cuando escribí el guión. Si repasara la última versión creo que no encontraría más de un párrafo dedicado a describir la casa del protagonista. De esas escasas frases y, sobre todo, de las características de la persona que vive en esta localización, los de Arte deducen un monton de información que nosotros los guionistas no podemos (ni debemos) incluir en nuestro trabajo.

Muchas veces los guionistas pensamos que todo está en el guión. Y es así. Pero... ¡qué difícil es leerlo bien!


Desde el suelo de mi salón, preguntádome qué pensarán los chicos de Arte sobre ese póster del fondo, el de la mujer del pelo recogido, ya a punto de empezar una semana de este rodaje intermitente, os pido perdón por estos posts tan egocéntricos, pero me temo que durante una o dos semanas será lo único que pueda contaros. Espero que os interese y pueda resultaros útil.

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10.2.11

Entrevista a Tina Olivares "Esperando Septiembre"

Primero, Tina, enhorabuena por tu película, independientemente de los escasísimos medios con que la has producido, me pareció muy entretenida, bien escrita y con unas estupendas interpretaciones. ¿Puedes resumirnos, brevemente, de qué va “Esperando Septiembre”?

¿Has pasado alguna vez Agosto sin un duro en Madrid? … ¿Has llegado a estar tan pelado de pasta que encontrar un euro en el bolsillo abría un mundo de posibilidades?... ¿Has mirado meditadamente una factura de luz pensando de dónde coño vas a sacar el dinero para pagarla?...

Esta es una comedia simpática sobre cinco amigos que sufren la crisis económica y les estalla en la cara el hallazgo de una bolsa con 20 millones de pesetas en billetes de las antiguas pesetas. Un tesoro de dos caras que los une y separa a la vez. Les une porque se necesitan para cambiar el dinero de a poquito en el Banco de España y les separa porque, ya se sabe, cuando el dinero entra en las relaciones humanas, la amistad sale por la ventana...

¿Cuál era tu carrera antes de dirigir este primer largo? ¿En qué series escribiste? ¿Siempre tuviste claro que querías dirigir?

Mi trayectoria profesional es bastante variopinta, llegué a Madrid hace quince años y aparte de vendedora de almanaques puerta a puerta, llegué a ser secretaria de producción en RTVE. Después, cronológicamente, camarera, ayudante de producción en Lola Films, camarera, ayudante de producción en Star Line P.C., camarera y por fin en el año 2000, guionista en Globomedia, abandoné el mundo de la hostelería intermitente para escribir series de ficción en diversas productoras. Lo último: “Los Misterios de Laura” y “Mi gemela es hija única”. También he ganado el Premio Nacional SGAE de Teatro Infantil con mi obra "Au Revoir Marie" y he escrito y dirigido dos cortos: “Las hormigas acuden puntuales a las citas” (2004) y “Energy!” (2007), el primero de ellos puedes verlo en YouTube.

Y sí, siempre tuve claro que quería dirigir. Lo que no sabía muy bien era cómo iba a conseguirlo. “Esperando Septiembre” ha sido un dejarse llevar.

¿Cuándo decidiste ponerte con esta idea?

La idea de “Esperando Septiembre” nació en 2008, en Albacete. Estaba escribiendo el guión de lo que espero sea mi segundo largo y me disciplinaba todos los días yendo a la biblioteca pública. En el camino pasaba por el solar de una casa donde todavía se percibían perfectamente las habitaciones, la cocina, el baño, … Se me ocurrió pensar que pasaría si alguien hubiese dejado los ahorros de toda su vida escondidos detrás de alguno de aquellos azulejos. Tenía que ser mucha pasta y tenían que ser pesetas. Le conté la idea a mi hermana y ella, mientras preparaba un potito para su hijo, me dio el mejor punto de giro de la trama: ¿Y si esos millones no eran los ahorros de alguien, sino que tenían un origen mucho más siniestro?...

Creo que fue muy importante la colaboración con los actores. ¿Los conocías desde antes?

Hice un casting mental entre la gente que conocía. David Tenreiro (“Gente Pez”), Pedro Almagro (“La Fiesta”) y Victoria Teijeiro (Premio Max 2007) habían trabajado conmigo en “Energy!” y a Ana López (“Juicio a los Humanos”) y Natalia Erice (“Vaya semanita”) las había visto trabajar en teatro. Fui individualmente a hablar con cada uno de ellos y les propuse el proyecto. Les encantó y en la primavera de 2009 empecé a reunirme por separado con cada actor para hablar de su personaje, hablábamos de qué problema personal tenía, a qué se dedicaba,… cada uno puso en su personaje un montón de ilusión. Todos ellos me preguntaban quiénes eran los demás, pero yo callaba como si aquello fuera el Cesid, no quería que se contaminaran. Sólo los reuní por primera vez a todos al final, cuando la escaleta estaba terminada y en ella, todos estaban interrelacionados. Hubo muchas risas en aquella primera reunión.

¿”Esperando Septiembre” está grabada en un montón de diferentes localizaciones, con muchos exteriores (de Madrid, en verano) y un amplio reparto, todo esto lo conseguiste gratis?

Sip. La mayoría.

¿Hiciste tú misma las gestiones para conseguirlo todo? ¿Tenías experiencia en producción?

Si no hubiese sido por mis años como ayudante de producción, no hubiese tenido la templanza de abarcar todas las gestiones que implicó “Esperando Septiembre”. Es curioso como nada suma en vano.

¿Cuántas personas integraban el equipo técnico? ¿Con qué medios contábais?

Grabábamos con una Sony HDV y el micro a cámara (esto último es algo que no aconsejo del todo si no se sabe hacer bien), el equipo técnico de rodaje éramos Vera Domínguez, sonido directo, Aida Blas Espejo, estilista y script y yo como cámara. Toda la grabación se realizó a luz natural.

La grabación fue muy ágil y yo pude estar en contacto directo con mis actores, creo que esta forma de trabajar le ha dado mucha frescura a la peli.

¿Cuánto tiempo duró la grabación aproximadamente?

Si sumo todo junto tardamos un mes y una semana, pero ese total estuvo distribuido en varios meses.

¿Te planteaste alguna vez solicitar subvenciones públicas para levantar el proyecto?

“Esperando Septiembre” ha tomado categoría de película al final, cuando ha estado terminada, siempre fue un “vamos a ver qué pasa si hacemos esto”. Yo no quería sentir más presión que la que saliese de la propia historia. No sé si me explico. Las subvenciones son esperas, memorias de actividades, entregas, plazos. Era mi primera película y me centré en el claro objetivo de sostener una trama durante 90 minutos.

Ahora, la película terminada está despertando mucho interés (la “película anti-crisis” la han llamado en algún periódico) y parece que está adquiriendo una dimensión insospechada en un principio. Pero vamos, en resumen, esta película está pagada íntegramente de mi bolsillo. Supongo que pedir subvenciones hubiese ralentizado el proceso y es posible que esa espera hubiese sido infructuosa y hubiese acabado desanimando mi impulso inicial.

A pesar de que el presupuesto del proyecto era casi cero, sin duda, hay gastos imprescindibles (comidas para los actores, desplazamientos…). Si no es demasiada indiscreción, puedes decirnos ¿cuánto acabó costando “Esperando Septiembre”, aproximadamente?

Siempre respondo lo mismo, los gastos no han terminado. No quiero decir una cifra porque la peli es un pozo sin fondo y no quiero que se mida la película en función de su presupuesto. Mi respuesta a esta pregunta es la siguiente “no tengo la entrada de una casa pero tengo una película”, “no tengo un coche nuevo porque tengo una película”. Hay casas y coches de múltiples precios. La casa o el coche que te dejas de comprar que lo valore autónomamente cada uno. Con todo, es un buen sacrificio.

Creo firmemente que las “autoproducciones” cinematográficas se van a multiplicar, el coste de cada película es lo que menos debería importar en beneficio del brillo y la luz que tenga el argumento.

La verdad que puede desprender una historia es algo puro. Medir esa verdad en términos de cifras o formatos de grabación es, en todo caso, injusto.

Una vez acabada la película, empieza otra fase, la difusión por festivales y los intentos para conseguir distribución. ¿Cómo está yendo el proceso? ¿Podrías recordarnos cuándo y dónde va a verse “”Esperando Septiembre” próximamente?

Puedes ver “Esperando Septiembre” en la Sala Berlanga de Madrid, calle Andrés Mellado, 53. Desde este viernes 11 de Febrero hasta el jueves 17, en sesión de las 18:00. Precio entrada: 3 euros. (Nota del entrevistador: justo durante las mismas fechas, en la misma sala y al mismo precio, se proyecta "Dispongo de barcos" otra aventura autoproducida, escrita y dirigida por Juan Cavestany)

El sábado, 12 haremos una fiesta en la “Ciudadela” para todos los que hayan visto la película en sus dos primeros días de estreno. Si vas a Facebook y te agregas a la página de “Esperando Septiembre” tendrás todos los datos e información puntual de lo que está pasando con la peli.

En festivales está funcionando muy bien, acabamos de ganar el Premio a la Mejor Película en el Festival de Cine de Castilla La Mancha. Y en cuanto a su distribución comercial prefiero no hablar demasiado. Parece que surgen oportunidades pero como soy medio supersticiosa prefiero callar, por ahora. Si la peli se distribuye comercialmente serás el primero en saberlo.

¿Animarías a otros a que se lanzaran a este tipo de aventura “autoproducida”? ¿Qué has aprendido con ella? ¿Qué repetirías y qué no?

He aprendido a tener paciencia. Esa lección está por encima de cualquier aspecto técnico. Este oficio es una carrera de fondo y yo quiero aguantar sin llevarme una úlcera de regalo. He comprobado que las cosas llegan. Curiosamente llegan cuando más maduro estás para recibirlas y menos ilusión te hacen. Pero llegan.

¿Volvería a “autoproducirme”? Con más pasta, si. Eres el dueño de todo el proceso. Como novato es el aprendizaje total. Y como profesional también, porque tocas todos los palos. Un director que sabe lo que cuesta, desde conseguir una localización, hasta el esfuerzo de hacer una campaña de prensa, tiene una mirada más amplia. Es necesario que un director sepa producir. Por el bien de la película es absolutamente necesario.

¿Tienes algún otro proyecto personal en mente? ¿Será también “autoproducido”?

Tengo ese guión del que hablaba al principio. Una historia de misterio que tiene que ver con las herencias familiares. Mejor dicho, con lo que uno puede heredar de la familia, el prestigio y la fatalidad también se heredan. De nuevo es una historia de muchos personajes.

Y para ese proyecto concreto quiero contar con una productora.

Por último, te quería agradecer que hayas contestado a esta entrevista. Sin duda, gracias a tu peli y a tus respuestas, muchos lectores habrán sentido un impulso irresistible de salir a la calle a rodar sin pensárselo dos veces.

Muchísimas gracias a ti, Dani, pero una cosa: lo que no se piensa al principio se termina pensando al final. Aconsejo efusivamente que el autor/hacedor/autoproductor de una película se responda con claridad a esta pregunta antes de dar un solo paso:

Cuando esté terminada ¿para qué la quiero?

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23.1.11

Sin palabras

Artículo de elmundo.es, día 23 de enero de 2011. Adjunto los primeros 50 comentarios a la noticia, sin modificación alguna.

CINE | Recepción de candidatos

Próxima estación: Goya

Los candidatos a los 25º Premios Goya hacen sus apuestas

'No nos quejaremos más', promete Álex de la Iglesia

Mª J. Hernández | R. Quílez | V. Hernández |

Comentarios 50

Sin sobres de por medio ni discursos escondidos en los bolsillos, los candidatos a los Goya se han visto por primera vez las caras tras saber que eran ellos los elegidos. Algo de nervios, sí, pero de los que se digieren fácilmente junto a un grupo de colegas: la familia del cine esa que dicen.

Y, por segunda vez, sin victimismos ni referencias a la piratería. Tampoco entre líneas. El lema de Álex de la Iglesia, ya saben. "No nos quejaremos más, ni sufrimos más, ni se nos debe ayudar más", ha asegurado en su doble papel de presidente de la Academia y cabeza visible de la película con más candidaturas de esta edición, la número 25.

La Puerta del Sol tenía su alfombra roja desplegada y, junto a sus compañeros de rodaje, los actores, directores y guionistas se aflojaban las bufandas y se frotaban las manos de un invierno que ya es tal. El calor estaba dentro de la sede de la Comunidad de Madrid. Los abrazos y las buenas palabras. Y también las apuestas, aunque los candidatos, como es habitual, no han querido mojarse demasiado.

En esta ocasión hay variedad (desde un enterrado vivo ['Buried'], unos payasos con muy mala leche ['Balada triste'], unos niños marcados por la guerra ['Pan Negro'] y una Sudamérica acostumbrada a que todos pasen por encima ['También la lluvia']), pero una realidad que también ha reconocido De la Iglesia: la asistencia del público a las salas para ver cine español no ha sido la que se esperaba, tras los buenos resultados del año anterior.

"Este año nuestro trabajo no ha llegado a conectar tanto como queríamos", ha afirmado en su discurso, y ha planteado retos a su gente: "Tenemos que hacer un esfuerzo mayor. Muchas veces nos equivocamos, pero seguiremos intentándolo". Y es que, según el director de 'Balada triste de trompeta', "no hay nada que impida seguir a la máquina del cine porque es la que mueve nuestras vidas". Y, tras una frase tan redonda, lo que interesa: ¿Quién ganará los Goya? Vea el vídeo y sabrá lo que pasa por la cabeza de sus protagonistas.

50 » Comentarios

#1
Anónimo 22.Ene.2011 | 18:31¡Qué contentos se ve a los titirit€uros! Cómo se nota que la crisis no va con ellos. Ahora qué poco van a la gala con pegatinas ni pancartas, ni hacen ninguna manifestación reivindicativa cuando salen a recoger el premio. Son buenos estómagos agradecidos y tienen mucho que agradecer a ZP. Mientras los españoles hacemos todos los meses cola en el INEM y luego encima se quejan de que no vamos a ver los bodrios que hacn. ¡Si no tenemos para dar de comer a nuestros hijos! Como decimos en Galicia desde que ardieron nuestros montes, ¡TITIRITEUROS NUNCA MAIS!

#2
Anónimo 22.Ene.2011 | 18:32Y el Goya para la película mas subvencionada es .....

#3
Anónimo 22.Ene.2011 | 18:33Me encantó Buried. Muy original. Espero que se lleve algo, ¿no?

#4
Anónimo 22.Ene.2011 | 18:46Que pena de miles de horas de pelicula filmada y de cientos de millones de euros tirados a la basura en la confeccion de algo que llaman cine y que no va a verlo ni sus familiares con rebaja en la entrada o gratis.Luego motan el sarao y entre ellos y ellos se premian y aplauden.Mientras,a los que no piden permiso para este despilfarro,los ignoramos.Titiriteralandia,sigue con sus verguenzas y miserias al aire....pero rien como el de la ceja.??

#5
Anónimo 22.Ene.2011 | 18:55Menuda pandilla de falsos, hipócritas, su país en la ruina y ni una pegatina no?? Ellos que tanto se meten en política ahora están bien calladitos no..... Como ellos siguen recibiendo ayudas millonarias para hacer bodrios de películas.... De cada veinte sólo hay una medio decente. No me importa nada quién gane. España tiene la peor clase polítiuca del mundo y aún peores son sus artistillas de tres al cuarto que encima se quieren hacer llamar el mundo de la Cultura! ja! Aquí los que nos hemos chupado libros y cultura de verdad para formarnos ahora estamos teniendo que buscar trabajo en el extranjero porque nuestro país no nos ofrece nada....

#6
Anónimo 22.Ene.2011 | 19:02El presidente de La Academia del Cine,coloca su pelicula por la puerta de atras,se convierte en protagonista del evento Goya,se coloca en las primeras paginas de los medios,se autoproclama satisfecho,y monta una trupe con sus amigos de toda la vida,se queda satisfecho y se otorgara el mismo uno o varios premios. Apaga y vamonos.

#7
Anónimo 22.Ene.2011 | 19:18Mientras el cine siga subvencionado esto ira cada vez peor y eso que sigo opinando que el cine español tiene futuro y eso gracias a los buenos actores que estan saliendo de las series de televisión.

#8
Anónimo 22.Ene.2011 | 19:18Desde mi punto de vista; no entiendo como alguien puede perder ni un segundo en ver esa especie de pseudoautocelebración que es mas aburrida que yo que sé...

#9
Anónimo 22.Ene.2011 | 19:29es increible que pese a todas las ayudas habidas y por haber que han recibido esta gente se siga definiendo al cine de aqui con la misma palabra de hace cuarenta años ESPAÑOLADA. ¿se podra hacer peor?....gracias ministerio de incultura.

#10
Anónimo 22.Ene.2011 | 19:42siendo un evento d importancia planetaria propongo q cuando asista obama a entregar algun premio , sea javier bardem quien lo reciba cantando aquello d AMERICANOOOOOSSSSSS OS RECIBIMOS CON ALEGRIAAAAAAAAAAAAA ¡¡¡¡¡¡¡¡ mientras q la Banda d la Ceja le hace los coros y la mama del clan le ofrece una bandeja d croquetas-gominolas (por lo chiclosas) traidas especialmente desde "la bardemcilla"

#11
Anónimo 22.Ene.2011 | 19:40La mitad de España no va a ver cine español por dos motivos y no se cual en primer lugar. Por cansino con su tema vomitivamente progre, y por malo (falta de calidad, vaya). Y la otra mitad va cada vez menos por falta de calidad y por que también se han dado cuenta que lo hace un lobby de "amigos de" y que se repite más que el ajo.

#12
Anónimo 22.Ene.2011 | 19:53con practicamente todo el país que no se puede permitir ni salir a cenar o al teatro o al cine 1 vez al mes y estos, los de la ceja, de fiesta en fiesta... todos los meses tienen algún sarao, subvencionado y financiado por todos nosotros.... Ya queda menos para las elecciones... que ganas...

#13
Anónimo 22.Ene.2011 | 19:50Ya están otra vez los de la zeja dándose premios a ellos mismos. A mí, plin. Hace años que no veo cine español por malo.

#14
Anónimo 22.Ene.2011 | 20:06He leído todos los comentarios y veo que hay mucha envidia y mala milk con el colectivo de actores y directores españoles. Seamos sinceras, el cine español es bueno en un 40% y el resto, el 60% es pura farfolla. Lo mismo pasa con el cine americano, que creo es el mejor del mundo, no todas las películas producidas en aquel país son magistrales, hay mucho bodrio entre ellas, creo que llega casi al 60% El Arte debe ser libre sin subvenciones ni limosnas. El Arte en cualquiera de sus manifestaciones debe ser creativo. original y sobre todo bello. El cine también puede ser así. Besos, Charo.

#15
Anónimo 22.Ene.2011 | 20:08Esta gente que vive de la sopa boba,esta cada dia mas alejada de la realidad,sus eventos ,fiestas y demas fanfarrias,no me interesan lo mas minimo,de hecho ellos en si mismo no me interesan,lo mas minimo,lo que me cabrea es que ni siquira un centimo de euro de mis impuestos pueda llegar a esta gente

#16
Anónimo 22.Ene.2011 | 20:14Esta patética gala es de lo poco que llega a la mayoría del público sobre la vida y milagros de esta casta de culturetas. Ya lo veis, una vez al año se premian a sí mismos por su ineptitud, su carcundia progre, y su falta de empatía con la mayoría de españoles. Eso sí, todo a gastos pagados y encantados de conocerse. Me temo que aún me quedan unos añitos para volver al cine (español).

#17
Anónimo 22.Ene.2011 | 20:20Q mal m caen estos señores

#18
Anónimo 22.Ene.2011 | 20:23No me voy a reir yo nada en la gala del año que viene cuando falten dos meses para que se vaya "papá cejas". Dios, que ganas tengo de votar por gente como esta. Ahora vais a recoger el premio de vuestro sectarismo, de vuestra hiperlegitimación absurda (en lo estético y aún más increible, en lo ético)

#19
germanx 22.Ene.2011 | 20:33Sinceramente creo que son varios amiguetes que se dicén los guapos que són pero mienten como politicos en busca del poder , que se reparten los impuestos de las subenciones del ministerio de in...cultura , y encima algunosdicen que no quieren competir pero si cobrar.... sin comentarios como en todo trabajooo señores se compite, no se mirén tanto el ombligo que són al fin y al cabo solo trabjadores del cine que les pagamos los ciudadanos.

#20
Anónimo 22.Ene.2011 | 20:32Iré a ver cine español cuando deje de estar subvencionado. Desde que se proclamaron con el No a la Guerra pero callaron como mujeres de alterne frente al terrorismo de ETA me prometí no ir a ver cine español y lo he cumplido.

#21
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:08Parece un foro de amargados donde los último a tener en cuenta es el cine (nacional).

#22
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:16Desde el "Nunca Mais" y su falta de compromiso con las víctimas del terrorismo se instalaron en un limbo de onanismo a espaldas de los espectadores que, lo sepan o no, también son personas, ciudadanos. Ahora se premian entre ellos, se rien de los mismos chistes, se intercambian tiritas de todo tipo en sus apretados disfraces. Si, de vez en cuando hacen una buena película, también entre ellos hay algún buen actor, pero deben reflexionar y dejarse de manifiestos tan progres como oportunistas. Recuerdan a Almodovar apoyando la Huelga (Fracaso) General de hace unos días?? No fué un buen ejemplo, no.

#23
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:18#20 Qué grande. Yo hice exactamente lo mismo. Pero es que además, siento que no me estoy perdiendo absolutamente nada.

#24
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:22TODA ESTA GENTE ME PRODUCE REPUGNANCIA.

#25
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:29Pienso que EL CINE NO SIEMPRE ES CULTURA. Creo que, al igual que debiera de suceder con un canal público de televisión (para toda España), las películas a subvencionar deberían ser aquellas que traten sobre hechos históricos, culturales, o que muestren la idiosincrasia española. Me parece poco atractiva la idea de subvencionar cualquier temática CARENTE DE INTERÉS GENERAL y que el Ministerio de Cultura se preste a soltar dinero "porque sí". Por desgracia las personas que se dedican a hacer cine y música en este país se han posicionado políticamente en demasiadas ocasiones, siempre a favor de los mismos (los que dan subvenciones, por cierto) y, además, dando la sensación de que "su opinión es más cualificada porque son ¿intelectuales?".

#26
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:33Por qué los llaman los 'Goya' cuando los deberían llamar los 'Juan Palomo ...'. Patéticos!

#27
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:40Y el mejor bodrio del año es para...

#28
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:39Se equivocaron al manifestarse en temas políticos (tienen todo el derecho, eso, sí) y a la gente no le gustó. Yo no veo muchas películas por el mero hecho de que estén algunos actores o actrices

#29
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:48Vaya hatajo de impresentables que van de "progres", que no trabajan y quieren vivir de la teta-estado y de impuestos (canon), y viven en mansiones. Ellos y ZP son el mayor lastre del PSOE. Encima fabrican bodrios por lo general, yo jamás veo (ni descargo) películas en castellano.

#30
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:49Goya ! Menudo cuadrooooo!

#31
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:50El mayor bodrio es BALADA TRISTE DE TROMPETA. Me parece muy bien que Alex quiera hacer su cine, con sus ideas y su vision pero es un autentico petardo. Lo logico seria que si quieres hacer tu propio estilo no te gastes tantisimo dinero (Tambien hay buenas peliculas con presupuestos bajos).

#32
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:55Pitas, pitas, pitas... pitas, pitas... dinerito, pitas, pitas...

#33
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:58#31Como es cine español, no pensaba ir a verla (ni tampoco descargarla).

#34
Anónimo 22.Ene.2011 | 21:58Son pateticos, con todas sus producciones, con el monotema la guerra civil española e intentando convencer al personal que los buenos de la pelicula eran los de izquierdas,mi padre estuvo en un bando y mi madre en otro , siempre les pregunte que quienes eran los buenos o los malos y siempre tuve la misma respuesta ,los dos bandos fueron unos animales sanguinarios fatricidas, ahora estos cejijuntos 70 años despues me van a decir cual de los dos era el "malo" solo por haberles cogido a cada uno la contienda en una region española diferente.

#35
Anónimo 22.Ene.2011 | 22:15Espero que cuando gobierne el PP se les acabe el chollo a estos impresentables.

#36
Anónimo 22.Ene.2011 | 22:23Pues parece que también se han autoinvitado, a la Gala de Entrega de estos bodrios cinematogáficos, los "mascarutas" de Anonymous, que seguro que su presencia no les va a hacer mucha gracias a toda esta colección de miembros y miembras de la Orden de la Ceja...

#37
Anónimo 22.Ene.2011 | 22:32¡¡A trabajar gandules!! A producir peliculas que den beneficios y si no a sexar pollos, que probablemente no sirvais para nada más. Como empresa estaríais en quiebra desde hace lustros. Aquí parece que las leyes del mercado se aplican a todos los españoles menos a los voceros protegidos de ZP y su banda.

#38
Anónimo 22.Ene.2011 | 22:35¿A los comunistas se les recepciona como a gente importante? jeje.... Vaya acto chorra y vergonzoso esto de los GOya...

#39
Anónimo 22.Ene.2011 | 22:57Yo me prometí no ver cine español despues de ver Entre las piernas interpretada por la angelical Victoria Abril porque la sala se mondaba de risa ante los dialogos sinsentido. Y por ver la peli de Coixet, la de Japon , por no enterderla nada, por no saber ni de que iba el argumento, porque la interpretacion de sergi lopez no tenia sentido y porque estaba mal estructurada. Nunca mas. Y decido no ir a ver Balada triste por que es aburrida, violenta sin sentido, salen escenas brutales que no sabes donde cogerla, por no aguantar a la noviaqueadelgazóaldirectoralex, y porque tarantino dió el premio a sus amiguetes alex y sofia coppola. Venga ya.

#40
Anónimo 22.Ene.2011 | 23:48Creo que deberían quitarse las películas directamente relacionadas con los directores que presiden la Academia de Cine. Me parece que es lo mismo que poner a pescar salmones a Franco cuando era Generalísimo o la Copa del Rey de Vela, que siempre la ganaba el Bribón.

#41
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:04La banda de las subvenciones ya prepara su gala anual. Por cierto, llevo años sin ver una pelicula.

#42
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:02a gastar menos dinero publico y a producir peliculas rentables. vendidos y subvencinado, asi es el cine en España. una verguenza

#43
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:13Pues el ganador será el que más haga la pelota a ZP en las próximas elecciones, a la vez que su pelicula trate de la Guerra Civil y hable de que había unos malos (los de siempre) y unos muy buenos (los de ZP). Debería incluir algún tema que incluya curas pederatas, drogas a mansalba, homosexuales y demás lindezas.... con ésto GOYA asegurado y subvenciones de por vida.

#44
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:16QUE PANDILLA DE CARADURAS PERO LO QUE MÁS PENA DA ES QUE ENCIMA SE CREEN QUE TODO ESTO NOS LO CREEMOS ¿O NO? MÁS GASTO EN SUBVENCIONES PARA QUE ENGORDEN TODOS ESTOS

#45
aaa000 23.Ene.2011 | 00:21El cine español es endogámico, con esclerosis y con respiración asistida. Nada nuevo, guerracivilismo, sobredosis de trascendencia, lo escabroso, sexo poco justificado y menos justificadas subvenciones. Que se acaben los sponsors públicos (así están las cajas autonómicas), financiación privada y subvención en base a taquilla.

#46
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:21Se autopremian la mediocridad, subvencionados con dinero público mientras que ellos cobran sueldazos pagados por los españoles. Luego se las dan de artistas y progres. Después de Berlanga queda poco cine aceptable español. Eso no es una industria, es un pozo sin fondo para nuestra economía.

#47
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:19Unas películas son más subvencionadas que otras, otras ni por asomo tienen tantas ayudas, y pequeñas productoras se la juegan... como en el caso de Pan negro. En esta vida, en este estado todo tiene subvención, los sindicatos y partidos podridos, la iglesias, las ongs, o todos o ninguno...

#48
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:28¡Ni siendo gratis me molesto en descargarme una película española!. Desde Berlanga y Pepe Isbert no ha vuelto a haber buen cine español. Ahora, a estos se lo pagamos todo entre los españoles.

#49
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:26Por cierto la Balada de trompeta ni para bajarla de internet...infumable

#50
Anónimo 23.Ene.2011 | 00:30ESta gala es algo así como el clan de la ceja encantados de conocerse, y teniendo orgasmos mentales pensado lo "cool" que son ellos mismos ¿no? Patéticos.

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