Bienvenido a mi mundo...

Dentro de poco voy a dirigir un pequeño cortometraje.

Esto ha provocado que, de pronto, me encuentre pensando en multitud de detalles que un guionista no suele tener demasiado en cuenta.

Un guionista escribe: "el chico, menor de edad, conduce el vehículo a toda velocidad".

El director se encuentra con el pequeño problema de que... un menor de edad no puede conducir un coche.

A no ser que uno quiera tener un rodaje verdaderamente emocionante.

Así que habrá que decidir si se utiliza un cámara-car (con un gran aumento de presupuesto), o un conductor enano entre las piernas del menor de edad (con gran aumento del cachondeo en el rodaje).

Hay muchos otros ejemplos, menos divertidos pero también importantes.

Escribes: "Llegan a la cancha de baloncesto". Y te quedas tan ancho.

No sabes que acabas de desencadenar una interminable serie de preguntas.

- ¿Qué tipo de cancha? ¿Es la cancha de un colegio, es una cancha pública o un pabellón cubierto?

- Una cancha de... barrio...

- ¿Qué tipo de barrio? ¿Clase media alta, media baja, baja, clase alta... ¿Barrio de aluvión? ¿Barrio de nueva creación? ¿Barrio de paternalista construcción del sindicato vertical franquista?

- ...

En algún momento he llegado a envidiar la seguridad con la que algunos directores responden a estas cuestiones. Quisiera decir, con aplomo, "cancha pública, por supuesto, barrio clase media - baja, rodeada por una verja alta, con una puerta que se pueda cerrar, necesito redes en los aros para que se vea que el balón entra en la canasta... y no estaría mal algún graffiti, pero sin pasarnos".

Eso con la cancha.

Imaginaos el asunto cuando ya se habla de... actores, fotografía, dirección artística, vestuario...

En el fondo, escribir tiene una gran ventaja... uno sólo describe lo que quiere. Vamos, lo que sabe.

Hay un inmenso espacio que uno no conoce y, por lo tanto, del uno no escribe.

Y, afortunadamente, nadie te suele preguntar por esa parte.

Pones un asesinato en una cafetería y los lectores te dicen que la escena es truculenta, gratuita, etc... lo que no te suelen preguntar es de qué estilo son las lámparas que cuelgan del techo.

Pero son ésas las preguntas que no paran de hacerte cuando te metes en el fango.

Vamos, cuando te pones a dirigir.

¿Cómo visten los personajes? ¿Cómo son sus casas? ¿Qué música suena en el bar en el que hablan? ¿Es buena la idea de poner un despertador "retro" en la mesilla del villano, como te propone la directora de arte? ¿Es buena la idea de contratar a ese actor argentino tan impresionante para hacer el papel de estafador, cuando en el guión el tipo era de Getafe? ¿Es buena la idea de pasar esa escena de exterior a interior por si llueve?

Ante todas estas preguntas...

...me gustaría tener un mundo.

Sí, mi propio mundo.

Eso de lo que suelen hablar los críticos: "el mundo de Almodóvar", "El mundo de David Lynch"...

Creo que tener un mundo te da seguridad en esos casos. Uno no se imagina a Almodóvar dudando ante un muestrario de sofás de Ikea que le tiende alguien de dirección artística y balbuceando... "yo qué sé... no sé cómo es el sofá en casa de la prota... ponme... un sofá normal".

Para mi consuelo, otros directores, en cambio, parecen ser capaces de sacar adelante carreras muy interesantes sin tener un mundo, al menos, no uno tan particular y atento a los detalles estéticos, Clint Eastwood, sería un ejemplo.

Como suele ocurrir en estos casos, pensaba yo todas estas tonterías cuando las vi resumidas y bien expuestas en esta crítica de A.O. Scott del N.Y. Times sobre la nueva película de Wes Anderson (todavía no estrenada en España "The Darjeeling Limited". Traduzco:

"La reconocida deuda (de Wes Anderson) con “El río”, la película de Jean Renoir sobre la vida en un pueblo indio, y su uso de música procedente de las películas de Satyajit Ray representan tanto un homenaje sincero a estos dos cineastas como una admisión de sus propias limitaciones.

Aquéllos eran dos grandes directores porque ampliaron la forma artística hasta incluir en ella el mundo real. Él es un director interesante y entretenido porque construye infatigablemente su propio mundo."

¿Qué pensáis sobre esto?

¿Es en el fondo, una prolongación de la división entre los Lumière y Méliès - el cine como manera de captar el mundo o el cine como manera de crear otro "mundo" artístico-?

¿Tenéis vuestro propio mundo?

Por cierto, aquí podéis ver a un "artista" hablando sobre "su mundo" y sus dificultades de convivencia. Oui, c'est moi!